Vsi modni slogi v vrečah Ante Kovač

Send

Vsak od nas izbere svoj slog po svojem okusu, ki se drži njegovih prepričanj ali modnih preferenc. Nekdo izumi lasten slog in nekdo ustvari svoj slog, preide stilistične tečaje ali prevaža modne knjige in revije, s čimer pridobiva koristne informacije.
Modni trendi, trendi in slogi so neskončni. Vsakdo lahko izbere lasten slog, ga zmeša in kombinira s tem ali drugim slogom in ustvarja svojo edinstveno podobo.
Ruska blagovna znamka Ante Kovač ponuja svoj pogled na ustvarjanje edinstvene podobe, ki iz leta v leto proizvaja številne zbirke, ki ustrezajo vsem, z eno ali drugo prednostjo. Moški in ženske, s svojo vizijo v modi, bodo lahko sami izbrali primeren pripomoček, ki lahko dopolni ali dopolni podobo, zaradi česar je edinstven in nič drugače.

www.antekovac.ru

Z vsako zbirko, ki je zdaj že 10 let, znamka poskuša presenetiti svoje občudovalce, vsakič, ko ustvarja zbirke, ki jih navdihujejo številni različni slogi. Na zbirkah Ante Kovač lahko preučite zgodovino umetnosti. In če še niste slišali za ta ali ta slog, kupite vrečko, ki jo želite, boste lahko odkrili veliko novih stvari in morda odkrili ljubezen do sloga, za katerega še niste slišali.

Torbe v slogu Modern

Eden glavnih stilov, ki ga navdihuje mojster Ante Kovac - Modern, znan tudi kot Art Nouveau in Art Nouveau. Ne samo, da je večina izdelkov blagovne znamke so odmevi tem slogu, vendar notranjost butik blagovne znamke ustvarjene na tem področju oblikovalskega studia Yann Moserbach, ki so v lasti glavni oblikovalec in inspirer Ante Kovač - Anna Seregina. Zato je notranjost in vrečke neločljivo drug od drugega in ustvarjajo eno samo celoto.

Moderna (od francoske moderne - moderne) - umetniška smer v umetnosti. Predstavniki Nouveau antieklekticheskoe enotno gibanje - željo, da nasprotuje svojo ustvarjalnost eklekticizem v prejšnjem obdobju. Njena značilnost je zavrnitev ravnih linij in kotov v korist bolj naravno, naravnih progah, zanimanje za nove tehnologije (kot so arhitektura), umetnosti in obrti predmetov.
V različnih državah, je slog art nouveau imenovani na različne načine :. V Združenih državah Amerike - Tiffany (imenovan LK Tiffany) v Franciji - Art Nouveau, Nemčija (francoski art nouveau, novi umetnosti.) - Art Nouveau (Jugendstil to, mladi stil ), Avstrija - secesija (Secessionsstil), Anglija - Art Nouveau slogu (moderno, moderno), italijanski - stil Liberty, Španija - modernizem na Nizozemskem - Nieuwe Kunst, Švica - smreka slog (slog sapin) .
Modernistična obdobje je razmeroma kratko, ima precej jasne kronološke meje: od konca leta 1880 in do leta 1914, prva svetovna vojna, da bi prekinil naravni razvoj umetnosti v večini evropskih držav.
Velik vpliv na razvoj secesije so dela znanih slikarjev in kiparjev dobe, kot so Gustav Klimt, Alphonse Mucha, M. Vrubel, V. Vasnetsov, Polenov, kiparjev, kot so Auguste Rodin, Camille Claudel in drugi.

Eden od glavnih izraznih in modno oblikovanje sredstev v art nouveau je bil okras. Želja po celovitosti, duktilnost zunanjih in notranjih, dekorativnih in strukturnih elementov sestavka in dinamiko tokovnih oblik in imajo funkcije Nouveau.
Sedanji secesijski dekorativni in dvodimenzionalnih slik, ki teče, navijanje gibljivih vrveh, ploskovni vzorci. In ni pomembno, ali je taka dekor zasnovan za platnic ali na pročelje stavbe.
Moderno je dosegel najvišjo točko svojega razvoja na prelomu 19-20 stoletja, vendar je bila kmalu pozabljena - vodilni arhitekti so zdaj prizadeva za preprostost in jasnost oblike in pokazali več zanimanja za tehnologijo motorjev, kot na ročno delo.Bogat dekor 1890-ih je prinesel geometrijske, neurejene površine stavb v začetku 20. stoletja. Ar Nouveau je šla iz mode in je bila ponovno odprta le petdeset let kasneje.

Osupljiv primer secesije v izdelkih Ante Kovač je, seveda, zbirka "Alphonse Mucha. Art Nouveau". Poleg uporabe v zbirko del ene od najbolj briljantnih umetnikov slog, je zasnova sama iz dodatkov, kot v času, ko je vladal Nouveau.
Glede na glavni oblikovalec blagovne znamke Anna Seregina, in sicer Art Nouveau je najbolj priljubljen slog blagovne znamke, morda zato se Ante Kovač Notranjost je prav tako v podobnem slogu. Toda ta oblika je edinstvena butiki in modernistično dodatek k njej pa je še vedno nekaj posebnega ... Mogoče malo in iz drugačnem slogu, ki bo podrobneje razpravljali ...

Torbe v stilu Steampunk

Slog, ki gre tudi ob robu celotne zgodovine Ante Kovac - steampunk. Prvi razstavni blagovne znamke videti kot podmornice, so bile police in pohištvo iz starega železa s prestavami, značilnim za steampunk slog.
Notranjost salona je tudi mojstrski Yann Moserbach, vendar v tistem času ni bilo modernem slogu notranjost v blagovno znamko, tako da lahko v sledovih razvoj celostne podobe Ante Kovač.
Tudi ena izmed prvih zbirk je bilo skupno sodelovanje s slavnim ruskim umetnikom Vladimirom Gvozdevem, čigar dela, ki opisujejo značilnosti stampank mehanskih živali, so okrašeni z izdelki Ante Kovac. Nedavna moška zbirka "Pathfinders" je deloma ohranjena v podobnem slogu, z izrazito starano teksturo kože, imitacijo lesa in železa.

Steampunk (ali steampunk) - sodoben slog, ki temelji na posebni smeri znanstvene fantastike. Zajema ne samo stil oblačil, ampak tudi obseg slikarstva, notranjosti, noša nakit. Lahko rečemo, da je steampunk postal ločena subkultura, ki jo mladi moški in ženske bolj privlačijo kot najstniki, a starejši.
Čeprav steampunk slog velja za sodobno, zibelka steampunk velja za drugo polovico 19. stoletja. V vsakem primeru so urbane krajine viktorijanske Anglije glavna podoba, uporabljena v ilustracijah tega sloga.

Steampunk, kot smer umetnosti kot celote, se osredotoča na mehanistično naravo, medtem ko je mehanik v retro slogu. Letala, železni roboti, kot so jih predstavljali prvi pisci znanstvene fantastike,zobniki in prenosne gredi, težki telefoni in baloni - z eno besedo, mehanizmi, ki jih sestavlja skoraj ves prostor, so svetovna značilnost steampunk-a, svet je prototip utopije.
Zanimivo je, da se sooča z antiki in modernostjo, sedanji svet je zavit v okvir preteklosti. Slikovito gledano, risbe Leonardo da Vinci živijo vzporedno z metrojem in raziskovanjem vesolja.
Izraz "steampunk" se je pojavil v 80. letih. Toda dela, ki so postala njegovi predniki, so bila objavljena nekoliko prej, v 60. in 70. letih. Mary Shelley, Herbert Wells in seveda Jules Verne tradicionalno obravnavajo kot ljubitelje steampunka do »ustanovitvenih očetov« tega trenda.
Ante Kovač se je večkrat obrnil k velikim umetnikom, ki so prikazovali svoje delo na vrečah blagovne znamke. Eden od teh umetnikov je bil predstavnik smeri abstrakcionizma - Vasilija Kandinskega. Zbirka "Kandinsky Circus" je polna svetlih barv in nenavadnih oblik, ki pevajo velikega ruskega umetnika.

Povzetek umetnosti (umetnost pod znakom "ničelnih oblik", nenavezne umetnosti) je umetniška usmeritev, oblikovana v umetnosti prve polovice 20. stoletja,popolnoma zavrnil razmnoževanje oblik resnično vidnega sveta.
Ustanovitelji abstraktne umetnosti se štejejo za V. Kandinsky, P. Mondrian in K. Malevich. V. Kandinski ustvaril svoj slog abstraktnega slikarstva, so izvzeti iz vsakega znaka objektivnosti impresionizem mestih. Zgodovina umetnosti s pojavom abstrakcije je preživela revolucijo.

Po 1. svetovni vojni, je 1914-18 let trend abstraktne umetnosti se pogosto kaže v delih posameznih predstavnikov dadaizma in nadrealizma; Vendar pa je opredeljena aspiracija uporablja nonrepresentational oblike v arhitekturi, dekororativnom umetnosti, oblikovanja (poskusi Skupina Style "in" Bauhaus ").
Med 2. svetovno vojno, 1939-1945 v Združenih državah Amerike je nastala tako imenovana šole abstraktnega ekspresionizma (slikarji George. Pollock, Tobey M. et al.), Ki se je razvila po vojni v mnogih državah in razglasil njegov kult nepričakovanih barvi in teksturi kombinacijah.
V 60-ih letih. kot ena izmed variant abstraktne umetnosti razvila op-art; Vendar pa je v tem obdobju abstraktne umetnosti kot sedanji izgublja tla in razseljenih različnih smereh.

Ena najsvetlejših in ideoloških zbirke Ante Kovač je zbirka "Van Gogh", ki temelji na delu Vincent Van Gogh - svetlo predstavnik impresionizem slogu.
Zbirka daje priložnost, da se počutijo lastnika dodatkov Van Gogh sam ali njegova muza - ideja oblikovalcev blagovne znamke, vsak izdelek ima posebno nalepko z besedami "gospod Van Gogh" in "gospa Van Gogh", kot da bi te stvari pripadajo umetnika.

Post-impresionizem (Post-impresionizem), je ta izraz, ki ga angleški kritik Roger Fry prvič uporabljena v zvezi z različnimi vidiki umetnosti, ki so se pojavile v Franciji v obdobju od 1880 do 1905 kot odziv na impresionizma.
Post-impresionizem umetniki iskali nove in, po njihovem mnenju, bolj uglašeni z dobi izraznimi sredstvi. Dela Van Gogha, na primer, temeljijo na svetle barve, izrazno risbo in brez sestavljenih rešitev.
Umetniki tej smeri, ki se gibljejo od akademskega podobe realnosti (Realizem v umetnosti), samo nočejo poiskati izraz trenutnih vtisov (impresionizem umetnosti).
So že želijo prikazati najbolj osnovne, so "glavni" elementi sveta.Nenehno tekmujejo načine, da izrazijo spreminjajoče impresionizem (v bistvu vzporedno), Post-impresionisti, umetniki zatekla celo dekorativne stilizacije.
Za razliko od ustvaril svojo impresionizem, niso omejeni na iskanju načinov, da pogled na realnost, in presegajo - izražanje, kar je videl, ni videti enaki realnosti, postopno opuščanje realizem. Po številnih poskusih in se oblikujejo v smeri ugotovljenega Post-impresionizma, in sami trendi sčasoma bo ustvarila različne Art Nouveau (modernizma).

Za seznam vseh slogov, ki so jih obrtniki in oblikovalci Ante Kovač, ki se uporabljajo, je preprosto nemogoče, bi bilo potrebno posebno knjižno založništvo. Blagovna znamka črpa navdih od vsepovsod, ki združuje različne stile, od katerega je rodil edinstven slog blagovne znamke Ante Kovač, odpira neskončne obzorja umetnosti za vse ljubitelje lepote.